第一期：走进音乐殿堂

古筝弹得很好听，葫芦丝也很有味道，但我更喜欢琵琶小哥哥的演奏，琵琶自传入中原后一直被成为“胡琵琶”, 但在经历了千年的汉文化熏陶以及我国人民的再创造后才形成了一件地道的中华民族乐器, 所以拥有文化底蕴的乐器才是民族乐器, 民族文化是精髓, 是一件乐器的灵魂, 丢不得。创作者们也始终坚持着“为琵琶而弹琵琶, 为寻求精神家园而创作”的创作理念。提及琵琶，难以用简单的几个词语来形容我对它的感情。由起初的朦胧到日后的厌倦，而后渐渐变成了由衷的热爱。现在，琵琶已成为我学习生活中一个不可或缺的音符。谈及琵琶，我起初只是从电视里欣赏到，现在非常喜爱，想去学习。

歌，总是美妙的，能带给人无尽的遐想，歌，让人遨游在梦幻的世界，忘乎所以。 有一种美妙的乐声始终诱使我去倾听，无法回避，那就是人类创造的音乐。它像黑夜里的烛光，像朗空中的明月；像清晨的露珠，像黄昏的余晖；像亲切的问候，像甜蜜的微笑；像春天里的微风，像冬日里的火炉。音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道精神的最奇妙、最精细的手段。 气势恢弘的歌，让人深在浮世中，却有皓月当空，清风徐徐之感。

葫芦丝的声音能舒缓自己的思绪，能释放自己的思想漂移，那说明尼有一颗柔软的心，即使外表看起来很坚强，但心底在某个空间的某个阶段，心还是想释怀，得到一种疏松的感觉。葫芦丝看似简单，实则味道很浓，非常具有少数民族的特色。听到这优美的葫芦丝，我整个人好像都沉醉在音乐里，吹得有感情，使人如痴如醉。古筝起源于秦朝，所以又叫秦筝，在它的流传过程中又按大小和音色分为：长离、鸿筝；鸣筝、清筝、哀筝；它和古琴最大的区别就在于它有琴码而古琴没有琴码，古筝演奏时透过左手之按、压、放等指法可奏出滑音、变化音，古琴是用左手按指成音一弦多音，且可用空弦、按弦等成音古筝的琴声十分优美，像小溪那泉水叮咚， 又有着忧伤，好似那山谷的幽兰，也不少那份气概， 好像一位英雄豪杰。

古筝弹得很专业，葫芦丝也很有韵味，但我更在意后来的琵琶。琵琶的音色清澈、明亮。琵琶是弹拨乐器首座，拨弦类弦鸣乐器。木制音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼 龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。

回想日常生活中，我们看到的乐器基本是西洋乐器，我们对于中国传统乐器知之甚少，琵琶音很美妙，让我回想起之前学过的诗，大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘；古筝音扣人心弦，抑扬顿挫，时而如春风吹，战鼓擂，时而如微风拂过。

古筝、葫芦丝和琵琶都是中国传统乐器。古筝是中国最古老的弹拨乐器之一，有着五千多年的历史。它的音色清新悦耳，演奏技巧独特，能够演绎出许多优美的曲调。葫芦丝是中国传统吹奏乐器，具有独特的音色和表现力，可以演奏出许多优美的曲调。琵琶是一种拨弦类弦鸣乐器，有着悠久的历史和深厚的文化内涵。它的音域宽广，音色优美，可以演奏多种曲调，如《阳关三叠》、《十面埋伏》等。这三种乐器都是中国传统音乐的重要组成部分，体现了中国传统文化的独特魅力和艺术价值。

 

潺潺的旋律，轻轻从我耳边流过，从我心上淌过，静静地洁净着我的心灵，这就是音乐。当我步入音乐的殿堂，我看见了一个美妙的音乐世界，它就像一幅画。天是碧蓝碧蓝的，是那么洁净。像翻过来的海，天边那朵朵白云是海上涌起的波浪，层层叠叠。天空下面，是蔚蓝色的多瑙河，河水是那么清澈透明，像少女的眼睛一样清纯，水面上鱼儿嬉戏，溅起无数水珠。这河一定是施特劳斯用音乐绣上去的吧。在他眼里，这河就是一位美丽娟秀的姑娘，姑娘的眼中一定还闪着调皮的笑意。晨风吹起了一缕金色的头发，是谁的长发如此灿烂。是水边的阿荻丽娜，晨风吹着她，吹着她的白衣衫，也吹来了音乐这个五彩缤纷的世界。音乐，像一个飘缈的纱，轻轻笼罩着人们，让人们看到世界那最美好的事物。音乐，是欢乐的组合，每一支跳动的音符，都是一个欢乐的细胞。

音乐作为艺术的一部分，可以调节我们的生活和心情，是我们心灵的彼岸和精神的家园1。此外，音乐还可以带给我们回忆2，熏陶我们的思想情感，提高我们的道德觉悟3。同时，音乐也可以让人身体放松、疏解压力、改善情绪4。因此，音乐不仅能够给我们带来愉悦和享受，还能在一定程度上治疗心灵音乐的圣洁和美好，只有热爱音乐、经常欣赏音乐的人才能了解1。 解除烦恼。音乐是驱除悲伤、烦恼的良药1。 提升创造力。古典乐曲对右脑的训练和发展很有帮助2。 增强记忆力。音乐可以提升人的幸福感，心情愉悦时听音乐会增强愉悦感2。 保持心脏健康。播放音乐时血液更容易流动，还可以降低心率、降低血压、降低皮质醇水平并增加血液中的血清素和内啡肽水平，有助于保持心脏健康。

古筝是我国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当的表现力。 西晋的傅玄在《筝赋·序》中描述了古筝的基本形制，同时还告诉人们古筝是集仁义道德和敏智聪慧之灵气的乐器——“仁智之器”。

第一期线上教学视频，用有趣的形式引导我们进入视频，然后由古筝、葫芦丝、琵琶演奏者向我们展示了一首曲子，以欣赏器乐演奏的方式直观生动的展示了中国民族音乐乐器之美，用动听的音符展示了中国民族音乐乐器的魅力所在，让我们能够体会中华传统民族乐器之美。

葫芦丝的声音能舒缓自己的思绪，能释放自己的思想漂移，那说明尼有一颗柔软的心，即使外表看起来很坚强，但心底在某个空间的某个阶段，心还是想释怀，得到一种疏松的感觉。葫芦丝看似简单，实则味道很浓，非常具有少数民族的特色。听到这优美的葫芦丝，我整个人好像都沉醉在音乐里，吹得有感情，使人如痴如醉。古筝起源于秦朝，所以又叫秦筝，在它的流传过程中又按大小和音色分为：长离、鸿筝；鸣筝、清筝、哀筝；它和古琴最大的区别就在于它有琴码而古琴没有琴码，古筝演奏时透过左手之按、压、放等指法可奏出滑音、变化音，古琴是用左手按指成音一弦多音，且可用空弦、按弦等成音古筝的琴声十分优美，像小溪那泉水叮咚， 又有着忧伤，好似那山谷的幽兰，也不少那份气概， 好像一位英雄豪杰，古筝的琴声是多变的，要看弹琴人的心情和感觉，古筝是一种琴声让人陶醉的、让人仿佛生临其境，由此来学习了解我们中国传统的文化底蕴，若步入音乐的殿堂，能使你的灵魂得到升华，丰富你的人生

古筝弹得很好听，葫芦丝也很有味道，但我更喜欢琵琶小哥哥的演奏，琵琶自传入中原后一直被成为“胡琵琶”, 但在经历了千年的汉文化熏陶以及我国人民的再创造后才形成了一件地道的中华民族乐器, 所以拥有文化底蕴的乐器才是民族乐器, 民族文化是精髓, 是一件乐器的灵魂, 丢不得。创作者们也始终坚持着“为琵琶而弹琵琶, 为寻求精神家园而创作”的创作理念。相较于唐朝时期的环境, 当代有更丰富的资源和政策, 现代琵琶音乐艺术也借鉴着唐琵琶的发展经验, 结合世界先进的音乐技术, 不断改革创新, 使中国的琵琶艺术走向世界、走向未来。

音乐非常神奇，每个音符单独听没啥感觉，但是通过旋律组合起来之后就产生了奇妙的反应，舒缓的旋律让人们的心灵感到宁静，紧张的音乐则能让人心跳加速，尽管并没有接受过专业的训练，但是也能感受到这种情绪，就像是天生的一样，音乐真神奇！

古筝和琵琶都是我国的传统民族乐器。汉代传入我国。后经改造，圆体长颈，有四弦、十二柱，俗称秦汉子。一说，我国秦末，百姓苦长城之役，弦鼗而鼓之，琵琶即始于此。南北朝时又有曲项琵琶传入我国，木制，四弦，腹呈半梨形，颈上有四柱，横抱怀中，用拨子弹奏，即现今琵琶的前身。唐宋以来经不断改进，柱位逐渐增多，改横抱为竖抱，废拨子，改用手指弹奏。现今民间的琵琶有十七柱，通常称四相十三品，革新的琵琶有六相十八品；后者能弹奏所有半音，技法丰富，成为重要的民族独奏乐器。

葫芦丝和古琴是中国传统音乐中的两种独特乐器，它们都承载着深厚的历史文化底蕴，以其独特的音色和表现力在音乐界享有盛誉。葫芦丝是一种吹奏乐器，由一个葫芦和若干个音孔组成。它的外形简单，演奏时演奏者将口贴在葫芦口上，通过控制气流的大小和力度，同时按压音孔，产生不同的音调和音色。葫芦丝具有温柔、悠扬、婉转的音色，常被用于民间音乐的伴奏和独奏。它能够表达出浓郁的情感，使人们在音乐中感受到喜悦、悲伤、思乡和爱情等复杂的情绪。古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，有着2500多年的历史。它是木制的弦乐器，有七根弦，具有独特的音色和表现力。古琴既可以作为独奏乐器，也可用于伴奏。与葫芦丝相比，古琴的音色更为宽广、深沉，并能够表达出更加宏大和内敛的情感。演奏古琴需要高超的技巧和深厚的艺术修养，弹奏时指法和情感的把握都要十分灵活与准确。葫芦丝和古琴作为中国传统音乐的两大代表，不仅在音乐方面有着独特的价值，更具有文化意义。它们承载着中华民族千百年来的智慧、情感和审美观念。通过演奏和欣赏这两种乐器，人们可以感受到中国传统音乐的独特之美，领略到中国古老文化的精髓。葫芦丝和古琴都是非常珍贵的乐器，随着时间的推移，它们在现代社会中的地位也越来越重要。许多音乐学院和传统文化保护组织致力于传承和弘扬葫芦丝和古琴的艺术传统，培养新一代的演奏家和音乐爱好者。无论是葫芦丝还是古琴，它们都具有独特的音色和表现力，能够唤起人们内心深处的情感共鸣。通过演奏和欣赏这两种乐器，我们可以感受到中华民族博大精深的音乐文化，领悟到音乐与人文之间的紧密联系。让我们一同沉浸在葫芦丝和古琴的音乐世界中，感受其中的美妙与艺术的力量。

这个视频让我感受到了中国民族音乐无穷的魅力，其中小姐姐行云流水地弹奏古筝，给了我一种如鸣珮环而且很干脆利落的感觉，让人感觉到一位古代侠客的飒爽英姿，令人郁气尽数而散。另外一位小姐姐的葫芦丝的演奏，又给了我另一种奇妙的感觉，它的歌声悠扬，似是呦呦鹿鸣，很让人沉醉其中，且易让人心情平静。那位小哥哥演奏琵琶的时候，予人一种气势的震撼，他利用琵琶弹奏出了一种五岭逶迤腾细浪的磅礴。这节课让我领悟到了中国民族音乐的奥妙，让我想更近一步的了解它。

琵琶，是我国历史悠久的拨奏类弦鸣乐器。在我国众多的民族乐器中，琵琶因积累了高超的演奏技巧和丰富的曲目而占有重要地位。琵琶又称“批把”，最早见于史载的是东汉刘熙《释名•释乐器》。秦汉时期的琵琶，直柄、圆形音箱。东晋时期半梨形音箱的曲项琵琶传入我国。这种琵琶横抱演奏，因其头部向后弯，又叫曲项琵琶。隋唐时曲项琵琶十分流行，是隋唐俗乐的重要乐器。同一时间，琵琶又由我国传入日本。宋元时期，说唱、戏曲兴起，琵琶为适应声乐伴奏和器乐独奏的要求而逐渐增设品位来扩大音域。明清时期，大型琵琶套曲有很大发展。

琵琶，是我国历史悠久的拨奏类弦鸣乐器。在我国众多的民族乐器中，琵琶因积累了高超的演奏技巧和丰富的曲目而占有重要地位。琵琶又称“批把”，最早见于史载的是东汉刘熙《释名•释乐器》。秦汉时期的琵琶，直柄、圆形音箱。东晋时期半梨形音箱的曲项琵琶传入我国。这种琵琶横抱演奏，因其头部向后弯，又叫曲项琵琶。隋唐时曲项琵琶十分流行，是隋唐俗乐的重要乐器。同一时间，琵琶又由我国传入日本。宋元时期，说唱、戏曲兴起，琵琶为适应声乐伴奏和器乐独奏的要求而逐渐增设品位来扩大音域。明清时期，大型琵琶套曲有很大发展。

民乐真的是了解古今中国的好乐器，《破东风》从一开始的柔和美妙到后面的急促有力让人感到十分震撼，有种从江南水乡到了北方战场的感觉，一起一落让人回味无穷；葫芦丝响起就让人联想到傣族舞蹈，那种优美和宁静让人十分舒适，扑面而来的江南气息让人十分留恋；后面的琵琶也给人一种说不出的感觉，但整体都能让我感受到民乐的魅力，使人身临其境，更让人有流连忘返之感，不得不说，民乐真的能让我由内而发地产生喜爱，更让我觉得享受和快乐

古筝弹得很好听，葫芦丝也很有味道，但我更喜欢琵琶小哥哥的演奏，琵琶自传入中原后一直被成为“胡琵琶”, 但在经历了千年的汉文化熏陶以及我国人民的再创造后才形成了一件地道的中华民族乐器, 所以拥有文化底蕴的乐器才是民族乐器, 民族文化是精髓, 是一件乐器的灵魂, 丢不得。创作者们也始终坚持着“为琵琶而弹琵琶, 为寻求精神家园而创作”的创作理念。提及琵琶，难以用简单的几个词语来形容我对它的感情。由起初的朦胧到日后的厌倦，而后渐渐变成了由衷的热爱。现在，琵琶已成为我学习生活中一个不可或缺的音符。谈及琵琶，我起初只是从电视里欣赏到“犹抱琵琶半遮面”的姿势，聆听到它那优美的弦律。

有一种美妙的乐声始终诱使我去倾听，无法回避，那就是人类创造的音乐。它像黑夜里的烛光，像朗空中的明月；像清晨的露珠，像黄昏的余晖；像亲切的问候，像甜蜜的微笑；像春天里的微风，像冬日里的火炉。它令人着迷，让人陶醉其中。

乐器可以说是音乐之魂了，即使是在现代科技很发达的今天，乐器尤其是中国古乐器依然有其独特的美感，那么你知道中国古乐器都有哪些吗？接下来张秀根老师就给大家介绍一下中国传统古乐器都有哪些，带你领略一下乐器的美感。 首先就是琵琶了，我从小就听大人们说一曲琵琶一曲歌，琵琶被称为弹拨乐器之王，属于弦鸣乐器，这种乐器最早在秦朝就有了，一直流传到今天，可以说经久不衰了，琵琶的音色很动听，有余音绕梁的效果。

古琴是中国的传统乐器，很有中国文化的味道，个人十分喜欢，有一种优雅的没。让我想起了高山流水，也去国外有音乐的嗨动，我们中国有文人墨客的风雅。五千多年的传承我们听到的不只有音乐，还是中国文化的传承与自豪。葫芦乐器虽然少见，但音律也别有一番风味

走进了音乐殿堂，仿佛走进了音乐的殿堂,走进了音乐的海洋,走进了音乐的世界。 这里到处都是音乐的符号,到处都是音乐的线条,到处都是音乐的波浪。 大型交响乐演奏,气势恢宏,音乐象巨浪一般,冲击着心灵,震撼着。 这里到处都是音乐的符号,到处都是音乐的线条,到处都是音乐的波浪。 大型交响乐演奏,气势恢宏,音乐象巨浪一般,冲击着心灵,震撼着心灵。 小型乐队的演奏,娓婉动听,音乐象涓涓细流一般,浸入心田,滋润心田，音乐由风声中飘扬的黑管开场，与横笛交叠出梦幻般的空间，四周不时响起的风铃声和远处隐约朦胧的弦乐，自始至终散发着种摄人心魄的力量,描绘出一种超越自然之上的籁语。在静心聆听中，我们感受到一种别样人生……

古筝具有独特的韵味，有着几千年的古韵，所流露出的是千年的声音。葫芦丝作为云南的民族乐器具有民族的风情，体现出民族的文化底蕴，展现的是少数民族的风尚。琵琶传入中原以后受中原文化的影响，既有西方少数民族的古韵又有中原文化的影子。中国很多乐器都有独特的文化，都融入了人们的生活，这个是生活与乐器的结合。也是我们中国几千年传承的见证，古筝是乐器中很具有代表性的乐器，很多人都大多知道。虽然很多人不能讲出具体但是都能感受到古筝音律中那流淌中国文化的气息。

古筝有古筝的特色，葫芦丝有葫芦丝的味道，琵琶也有独特的声音。各有各的特色，以前在电视剧中经常看到琵琶是一种历史悠久的弹拨乐器，起源于中国战国时期，逐渐演变为具有独特特色的民族器乐。它独特的音色、优美的旋律和丰富的表现力使它在古代及现代的音乐文化中具有重要地位。

古筝作为一门音乐艺术，归根到底是审美的艺术。音乐是由人创作自然表达的是人的情感，在欣赏音乐的过程中体会创作者的情感，从而达到人与音乐共鸣。伴随着社会的进步与发展，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调味剂。

古筝弹得很好听，葫芦丝也很有味道，但我更喜欢琵琶小哥哥的演奏，琵琶自传入中原后一直被成为“胡琵琶”, 但在经历了千年的汉文化熏陶以及我国人民的再创造后才形成了一件地道的中华民族乐器, 所以拥有文化底蕴的乐器才是民族乐器, 民族文化是精髓, 是一件乐器的灵魂, 丢不得。创作者们也始终坚持着“为琵琶而弹琵琶, 为寻求精神家园而创作”的创作理念。提及琵琶，难以用简单的几个词语来形容我对它的感情。由起初的朦胧到日后的厌倦，而后渐渐变成了由衷的热爱。现在，琵琶已成为我学习生活中一个不可或缺的音符。谈及琵琶，我起初只是从电视里欣赏到“犹抱琵琶半遮面”的姿势，聆听到它那优美的弦律

音乐有使人振奋的力量，有令人感动的爱，它可以使我们享受到最美的情感，获得最大的快乐，可以净化我们的心灵，陶冶我们的情操。

琵琶，是中国传统弹拨乐器，已有两千多年的历史。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰，发出悦耳碰击声”，表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。 其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后挑。在唐朝以前，琵琶也是汉语里对所有鲁特琴族（又称琉特属）弹拨乐器的总称。中国琵琶更传到东亚其他地区，发展成现时的日本琵琶、朝鲜琵琶和越南琵琶。